寿山石雕的灵光与匠心

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寿山石雕的灵光与匠心

不止于刀工之巧，更在于石色之妙。

文：罗一峰图│熊俊华

《观音渡罗汉》作品既显技艺之高超，又具内在意蕴。

踏入藏室，迎面而来的是一幅以寿山石精雕细琢的近人身高的巨作《观音渡罗汉》，观音菩萨静立于众生之中，众罗汉神态各异，或嬉笑，或凝思，或奋力向前，仿佛一场心灵的旅程。整件作品既显技艺之高超，又具内在意蕴，观之使人心神沉静。

当初林禄在收藏此作时心中充满喜悦，仿佛被作品的气场所感召。“ 如果仔细欣赏每一尊罗汉的神情与姿态，皆似人生百态的缩影，即可欣赏工艺之美，也可从中觅得一份从容与清明。” 他还表示，长久置于室中，不仅悦目，更让心情宁和安稳。

这尊雕刻所用的寿山石呈现出温润的浅黄、褐黄与淡棕色调，属田黄系或高山石系中较温和素雅的品种，与常见的红、绿、紫色寿山石相比，这种黄棕色调显得低调含蓄，更强调线条与雕工的表现力，特别适合用于表现人物群像与山水意境，观之安稳静谧，颇具“养心”之效。

巧色

收藏寿山石雕最特别的地方，不只惊叹于工艺师的手艺灵巧，还要欣赏他们如何“看石头”，所谓“相石”，就是工艺师会先观察石头的形状与颜色，充分利用石头的天然条件，顺势而为。

“石上蝉” 利用石材本色，展现昆虫的灵动神态。黑白两件分别呈现“相石”的效果，深浅对比中衬托出蝉的形象。

在“相石”的基础上，再进一步就是巧色。就是利用石头天然的色彩入画，这是相石后雕刻师最具创意的发挥。

充满诗情画意的“独钓寒江雪”，利用石头的天然色泽，巧妙雕出覆雪山景与垂钓渔翁，整件作品“巧色”运用之妙尽显。

最妙之处在于山石与树木的处理。雕刻师充分利用石材的天然色泽，让部分树枝覆上白色的“雪”，而另一部分则保留原色，仿佛仍在迎风傲立。有雪与没雪之间的对比，营造出丰富的层次感，仿佛眼前真有一幅寒江冬景徐徐展开。

工艺师将天然石头雕成歇息在黑石上的蝉，体现了“相石”的极至。

如真

“相石”与“巧色”结合之后，作品就有了灵气，看起来惟妙惟肖，如真如生。

例如图中以芙蓉石雕刻的一篮荔枝。芙蓉石是中国寿山的一种珍贵石材，色彩丰富，有白、黄、红、黑等多种自然色调。雕刻中的

“果皮”部分用的是红、黄、黑交融的芙蓉石，纹理自然，宛如真实荔枝的外皮；而“果肉”则选用晶莹透亮的荔枝石冻，光泽柔润，透光感十足，就像剥开果皮看到的鲜嫩果肉，让整件作品既逼真又富有灵动感。

荔枝雕刻采用了红绿交错的芙蓉石，半透明的荔枝石冻更有画龙点晴之妙。整个作品，质感细腻，展现了寿山石雕的多样魅力。

独钓寒江雪

硬软

寿山石的魅力，还在于它“软硬适中”的材质。太硬的石头虽然结实，但雕起来费力，不容易展现细腻的线条；太软的石头虽好下刀，却容易磨损、失去形状。寿山石正好介于两者之间，既能表现刀工的灵动，又能抛光出温润的光泽。不同品类的石头硬度也不一样，像高山石偏硬，适合做棱角分明的造型；田黄、芙蓉石就细腻柔润，更适合圆润、温雅的题材。对收藏者来说，挑选硬软适度的石材，不只是看工艺表现，也要考虑自己是要摆设欣赏，还是喜欢拿在手里把玩。

“仿玉玺寿山石雕”是依照帝王玉玺的形制雕刻，采用硬质石材，刀工清晰、轮廓分明，展示了“硬石雕刻”的表现力。

一对仿玉玺石雕，方形印钮、龙纹装饰、威仪端庄，顶部雕饰蟠龙。

把玩

寿山石雕的用途大致分两类：摆件和把玩。摆件多半体量大一些，讲究气势和观赏性，常选硬度偏高、色彩鲜明的石材，适合表现山水、人物或瑞兽，摆在书房或客厅能镇场增色。而把玩的寿山石雕则恰好相反，讲究小巧精致，拿在手里才有乐趣。质地偏软细腻的石头，手感温润，久玩后还能养出油亮的包浆。摆件是远观的大气，把玩是近赏的温润，各有一番趣味。